Родился 17 декабря 1889 г. в Киеве. Отец Томаш, танцовщик и балетмейстер, из польских разночинцев. Мать Элеонора Николаевна (урожденная Береда), танцовщица Варшавского Императорского театра.

 

Танцевать Нижинский начал с 6-летнего возраста и, когда поступил в 1898 г. в Петербургское театральное училище, быстро обратил на себя внимание, его огромные прыжки говорили не только о феноменальных физических возможностях, но и о своеобразной пластике и природном артистизме. При наличии выдающихся педагогов (Н. и С. Легат, М. Обухов), из невысокого, неповоротливого и мрачного в обычной жизни молодого человека, неминуемо формировался блестящий представитель балетного искусства. Недаром он получал до своего совершеннолетия престижную стипендию Дидло.

 

В начальные годы XX века Нижинский выделился, прежде всего, в новаторских постановках М. М. Фокина (роль Фавна в "Ацисе и Галатее" 1905 г., главная роль в "Сне в летнюю ночь" 1906 г., роли рабов в "Павильоне Армиды" и в "Египетских ночах" 1907 г., роли мечтателя-поэта в "Шопениане" и мулата и баядерки в "Царе Кандавле" 1908 г., и пр.). Танцуя с М. Кшесинской, А. Павловой и другими примадоннами, Нижинский не уступал им в первенстве трактовки, как мужских, так и женских образов. Неповторимый рисунок его танца искусно менял свои размеры, оттенки и очертания.

 

Летом 1909 г. Нижинский принял участие в антрепризе С. П. Дягилева. Знаменитые Русские сезоны в Париже (с 1909 г. по 1913 г.), как известно, потрясли французов. И одной из главных составляющих этого феномена безусловно стал Нижинский, силой своего таланта внушивший зарубежным балетоманам совершенно новое и оригинальное представление о мужском танце.

 

После Второго сезона, с оглушительным успехом "Шахерезады" Н. Римского-Корсакова (хореография М. Фокина; премьера 4.6.1910), где Нижинский танцевал трагическую партию могучего влюбленного раба, он поздно вернулся в Петербург, а затем вызывающе повел себя с театральным начальством. В результате, ему пришлось оставить Мариинский театр, в котором Нижинскому приходилось выступать и как даровитому постановщику.

 

Сложившейся ситуацией с трудоустройством Нижинского тут же воспользовался неугомонный Дягилев, сколачивающий постоянно действующую труппу "Русского балета". В ее составе 22-летний мастер смог полностью отдаться балетному творчеству; Третий сезон, прошедший под знаком новых постановок М. Фокина, вознес Н. на недосягаемую высоту. В "Видении розы" на музыку К. Вебера (премьера 19.4.1911) "эротическая греза девичьей чистоты" так полонила зал, что балет включили в программу праздника французской авиации в "Grand-opera". Президент республики, парламентарии, простой народ неистово рукоплескали "русскому чуду".

 

А был еще в этом сезоне балет И. Стравинского "Петрушка" (премьера 13.6.1911). Нижинский и другие участники представления, выступавшие в великолепных костюмах и декорациях А. Бенуа, беззаветно отдавались хореографии М. Фокина, одухотворяя ее своими неподражаемыми индивидуальностями. Все это просто не могло не стать классикой, поражающей своей прелестью и новизной поколения за поколениями.

 

...В Четвертом сезоне, под давлением Дягилева, Нижинский становится хореографом. "Послеобеденный отдых фавна" на музыку К. Дебюсси (29.5.1912) стал синтетическим образцом его творчества, вызвавшим разноречивые отклики парижан; классическое сочетание музыки и танца не позволяло "сбрызгу" ощутить гармонию между ними в такой своеобразной постановке.

 

Пятый сезон вылился в подлинный триумф Нижинского, как хореографа. Ломая сюжетные, ритмические, поведенческие и др. рамки, он указывал на неизведанные пути в балетном искусстве. На премьере "Весны священной" И. Стравинского (29.5.1913), однако, разразился громкий скандал, в котором неистовая публика дошла до рукопашной, т.е. до тех самых стадных чувств, показ которых на сцене только что осудила. И лишь один С. Дягилев был внутренне удовлетворен, его сезоны и лично Нижинский не просто повлияли на эстетические установки людей, они открыли свою страницу в "Истории земной красоты"...

 

Август 1913 г., когда "Русский балет" отправился в Америку, стал очередным этапом в жизни Нижинского. На корабле, в отсутствии Дягилева и некоторых артистов (панически боялись морской болезни), оказались случайные члены труппы. Среди них Нижинский встретил свою восторженную поклонницу, венгерку Рамолу де Пульска. По прибытии в Буйнос-Айрес (после трех недель пути и бурного романа) состоялась их свадьба.

 

Дягилев, как ярый монополист и диктатор жизни и творчества его артистов, немедленно разорвал контракт с Нижинским. 24-летнему фавориту сцены, с беременной женой на руках, пришлось зарабатывать созданием и гастролями своей труппы, впрочем, не имевшей никакого успеха.

 

С началом Первой мировой войны Нижинский вернулся в Петербург с женой и родившейся в Будапеште дочерью. Мучительный период вынужденного бездействия Нижинского закончился только с решением заключить новый контракт с одумавшимся Дягилевым.

 

В 1916 г. Нижинский гастролировал, в частности, в Нью-Йорке: в "Петрушке" и "Видении розы" - на сцене "Metropoliten Opera" и в "Тиле Уленшпигеле" (Р.Штрауса, в хореографии Н.) в "Manhattan Opera".

 

Последний раз Нижинский появился на сцене 26 сентября 1917 г. в свои коронных ролях: в "Петрушке" и "Видении розы".

 

В эти лихорадочные годы Нижинский все чаще стал испытывать приступы шизофрении. Болезнь быстро прогрессировала...

 

В декабре 1917 г. Нижинский с семьей эмигрировал в Швейцарию. Здесь он какое-то время чувствовал себя хорошо и даже строил грандиозные собственные планы, в которых значительное место занимала исследовательская работа по влиянию музыки и танца на жизнь людей. Но смелый экспериментатор, подвижник, и фантазер хореографии все дальше уходил от мира в запредельную область человеческого сознания.

 

Всего 10 лет творческого горения, взлетов и падений Нижинского составили ему всемирную и вечную славу. И многолетняя клиника для душевнобольных не могла, понятно, пресечь ее...

 

Последние годы жизни Нижинский провел в Англии.

 

Скончался 8 апреля 1950 г. в Лондоне. Тело его в 1953 г. было перевезено в Париж и захоронено на кладбище "Sacre Coeur".

 

     Алехин Ю. В.